波普艺术（Pop_Art_波普设计）(波普艺术)

波普设计(波普艺术)

自20世纪50年代波普艺术出现以来，它一直与时尚产业保持同步。波普艺术与精英主义价值观和自我反思的表现主义运动背道而驰。它接受普通的生活经验，介绍流行文化，给新一代美国人带来艺术，他们开始体验后福利时代消费者天堂的所有好处。波普艺术将人们熟悉的大众文化图像从广告中吸收到其他平庸的物品中，并将其包装成耸人听闻的大胆色彩。波普艺术的先驱之一理查德·汉弥尔顿曾将波普艺术描述为“流行、短暂、可扩展、低成本、大规模生产、年轻、机智、性感、迷人和大生意”。波普艺术的所有这些特征都是与消费主义文化和时尚产业共有的，这是它的主要特征之一。不久之后，波普艺术与时尚融合在一起。流行艺术家引入了明亮的调色板和印刷定义形式，这被当时和后来的许多设计师用作灵感。

菲利普·科尔伯特-维努斯亮片礼服系列

受20世纪多产的波普艺术家罗伊·利希滕斯坦的启发，他以圆点和漫画风格的波普艺术而闻名。Mike Ruiz为《Sink》杂志题为“杰作”的照片拍摄并创作了这篇令人惊叹的社论。

多年来，杰里米·斯科特、让·查尔斯·德·卡斯特尔巴亚克、夏洛特·奥林匹亚、范思哲甚至耐克等设计师都曾向流行音乐大师致敬。罗伊·利希滕斯坦的作品显然是让·夏尔·德·卡斯泰尔巴雅克2012秋季系列(第二部分)的主要灵感。这位设计师以他的艺术相关作品而闻名，这些作品描绘了安迪沃霍尔和其他许多现代艺术家的作品。

罗伊·利希滕斯坦，汽车油画，油画和抹布，1963年。

中心:红色玛丽莲梦露，安迪沃霍尔。1962-67。现代艺术博物馆。在最右边:www.businesspeople.it

时尚先锋詹尼·范思哲不仅是安迪沃霍尔(紧随其后)的主题，也是之一个真正将艺术融入高级时装的设计师之一。

杰里米·斯科特(Jeremy Scott)在2014年秋季为不拘一格的意大利时尚品牌Moschino设计了一个系列，其特点是在晚礼服中呈现明亮的流行风格家居用品。

2013年3月的《Vogue》杂志日本版，社论精彩，妆容精致，指甲巧妙。

这自然与时装屋的阴谋相一致。从Vogue到Elle，从Nylon到L 'Official和Interview(安迪·沃霍尔自己的杂志)，这些年来有无数流行灵感的时尚社论！虽然每个人都受大师标志性作品的影响很大，但现代社论总是给人最新、最新鲜的印象。

“流行X时尚代表”

(安迪安迪沃霍尔)

安迪·瓦霍尔

安迪·沃霍尔:玛丽莲·梦露

安迪·沃霍尔可能是之一个成为时尚界有影响力人物的主要流行艺术偶像。他的职业生涯始于一名时尚插画师，曾为《魅力》、《 *** 》甚至《时尚》工作。他也是之一批将自己的艺术转化为时尚作品的艺术家之一。就像60年代的流行艺术正在转向流行文化一样，一旦大量生产商品的时尚产业进场，高级时装和精英们的生活将受到挑战。20世纪60年代，安迪·沃霍尔开始在纸质服装上印刷他的艺术设计，这在当时是一件新奇的事情。这些衣服解决了一次性使用消费品的想法，从而抓住了消费主义生活方式的本质。六十年代最著名的纸质连衣裙可能是汤色连衣裙，这是安迪·沃霍尔的坎贝尔的汤色印花。虽然他们当时是专有的，但他们似乎很快就有了坎贝尔开发的这些产品的完整系列，因此 *** 了更性感的衣服。20世纪60年代，受波普艺术启发的纸质连衣裙成为时尚主流。即使现在，它们已经完全从市场上消失了，但它们仍然激励着当代的时装设计师。

坎贝尔晚礼服

从20世纪60年代开始，波普艺术和时尚产业之间的这种联系开始发展，此后一直没有受到干扰。十年的社会背景再一次决定了这种特殊联系的未来。在战争和紧缩时期，衣服的设计更加实用和统一。战后的繁荣改变了这一点，新的时尚产品变得更加多样化。与此同时，波普艺术在主流观众中越来越受欢迎，设计师们将这一新运动视为潜在的灵感来源。此外，在20世纪60年代，时装设计师和艺术家在同一个圈子里相互影响，成为同一种共享文化的一部分。比如伊夫·圣罗兰(Yves Saint Laurent)就是最早将艺术品转化为时装设计，全面探索波普艺术的设计师之一。安迪·沃霍尔在他的四格丝网印刷版中描绘了他，这并非偶然。

克里斯汀·迪奥x安迪·沃霍尔

克里斯汀·迪奥x安迪·沃霍尔

克里斯汀·迪奥x安迪·沃霍尔

当我们谈到对时装设计有巨大影响的艺术家时，我们需要再次提到安迪·沃霍尔，因为他绝对是时尚界最受关注的艺术家之一。20世纪90年代，詹尼·范思哲在他的礼服设计中使用了玛丽莲·梦露印花。克里斯汀·迪奥发布了一个系列，灵感来自安迪·沃霍尔的鞋子草图，让·夏尔·德·卡斯泰尔巴雅克展示了印有画家肖像的服装。

让·夏尔·德·卡斯泰尔巴雅克

让·夏尔·德·卡斯泰尔巴雅克

让·夏尔·德·卡斯泰尔巴雅克

让·夏尔·德·卡斯泰尔巴雅克

詹尼·范思哲使用安迪沃霍尔的玛丽莲梦露印花进行设计。

詹尼·范思哲使用安迪沃霍尔的玛丽莲梦露印花进行设计。

“流行X时尚代表”

罗伊·罗伊·利希滕斯坦(罗伊·利希滕斯坦)

罗伊·利希滕斯坦

罗伊·利希滕斯坦:他的事业、艺术和遗产

当看到他的作品时，许多人会自然地想到安迪·沃霍尔，一位流行艺术家，但他比安迪·沃霍尔更随和，更有魅力。他自嘲自己会是一个更有趣的人。其实作品有趣不有趣都可以看。他作品中吸引人的连环漫画俘获了许多年轻人的心。

罗伊·利希滕斯坦的作品是设计师和品牌的灵感。Iceberg和Lisa Perry系列包括以罗伊·利希滕斯坦作品为主题的服装，这位艺术家受到耐克、Vans和匡威等鞋类品牌的青睐。

受罗伊·利希滕斯坦作品启发的冰山系列，2001年

3.1.菲利普·林2013 x罗伊·利希滕斯坦秋装

阿迪达斯原创，蕾塔·奥拉SS 2015 x罗伊·利希滕斯坦

莫斯奇诺SS91 x罗伊·利希滕斯坦

莫斯奇诺FW18 x罗伊·利希滕斯坦

至尊x付令超x罗伊·利希滕斯坦

匡威x罗伊·利希滕斯坦

夏洛特奥林匹亚x罗伊·利希滕斯坦

让·夏尔·德·卡斯泰尔巴雅克x罗伊·利希滕斯坦

丽莎·佩里x·罗伊·利希滕斯坦

丽莎·佩里x·罗伊·利希滕斯坦

汤姆·福德x罗伊·利希滕斯坦

汤姆·福德x罗伊·利希滕斯坦

耐克x罗伊·利希滕斯坦

“流行X时尚代表”

基斯·哈林(基斯·哈林)

基斯·哈林

与安迪·沃霍尔和罗伊·利希滕斯坦并称为波普艺术三巨头的基斯·哈林就是其中的代表之一。他的之一批涂鸦作品在地铁上被公众注意到。

巴黎百货公司Colette曾经开了一家弹出式商店，里面摆满了在基斯·哈林影响下创造的一切。这个系列有大胆的作品，包括t恤，配饰，甚至滑板。维维安·韦斯特伍德是这位艺术家的忠实支持者，他的涂鸦作品被印在每一件作品上，创造了一个完整的系列。鞋子设计师尼古拉斯·柯克伍德·丹尼尔也根据基斯·哈林的著名人物创造了一个独特的鞋子系列，而阿迪达斯、锐步甚至汤米·席尔菲格都用他的作品装饰鞋子。

维维安·韦斯特伍德x基斯·哈林

维维安·韦斯特伍德x基斯·哈林

尼古拉斯·柯克伍德·丹尼尔x·基斯·哈林

阿迪达斯x基斯·哈林

锐步x基斯·哈林

汤米·席尔菲格x基斯·哈林

男孩伦敦x基斯·哈林

男孩伦敦x基斯·哈林

波普艺术以各种方式影响着时尚。正如我们所看到的，著名的流行艺术家的作品即使在这段时间之后仍然继续这样做。但在我们这个时代，很少看到艺人充当设计师，直接与世界知名时尚品牌合作。一个很好的例子可能是日本当代著名画家村上隆，他最近与许多品牌和个人合作。今年，他充满活力的波普艺术设计成为Vans特别系列的一部分，并在巴黎时装周上展出。当马克·雅可布担任路易威登的创意总监时，村上隆也曾与他共事。艺术家和时尚界合作的例子有很多，甚至像达明安·赫斯特和杰弗·昆斯这样的当代巨星对时尚界也不陌生。早在2012年，达明安·赫斯特就为亚历山大·麦昆设计了一款 *** 版骷髅围巾，而杰弗·昆斯则在去年与H&M合作， *** 了一款印有他标志性气球狗的平价手袋。当我们谈论超级明星时，我们只会提到纪梵希时装秀的艺术总监玛丽娜·阿布拉莫维奇。

杰弗·昆斯x嗯

村上隆的x货车

Jeremy Scott的麦当劳制服系列于2014年在莫斯奇诺展出。

从之一件金宝汤裙到2014年杰里米·斯科特的Moschino系列庆祝消费主义，已经过去了半个多世纪，但波普艺术在时尚界比以往任何时候都更强大。无论是依靠波普艺术思想，还是直接从波普艺术图像中汲取灵感，当代服装设计师都将继续回归这场艺术运动。

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